BILAN (Médias intéractifs)

Luc Courchesne est un Montréal qui a participé à l'immersion des médias interactifs au cour des 30 dernières années, entre autre avec des inventions comme Elastic movie qui est une vidéo interactive ou le spectateur poses des question déja définie à un cyber-personne qui se trouve sur l'écran de l'ordinateur et cette personne-ci répond aux questions. sa plus grande invention et pour laquelle il est aussi populaire aujourd'hui est le Panoscope 360 crée en 2005. c'est une sphère remplit de d'écrans en panneau tous le long de la sphère et qui crée ainsi un univers artificiel grâce aux images de lieux présentes sur les écrans.

Un média interactif est un médias qui personne à un personnage d'avoir de pouvoir interagir avec un contenue médiatique à l'aide d'un appareil. il existe plusieurs type de médias interactifs. Ont les regroupent en 7 catégories différentes qui sont le web dynamique, les applications, les jeux, l’événement, la performance, le spectacle et les installations. le Panoscope 360 de Luc Courchesne, fait partie de la catégorie des installations, car il est monté à l'aide de plusieurs pièces. le panocope est dans un environnement tridimensionnel,  il est endocentré et immersif.

Le spectacle est aujourd'hui délocalisé parce que grâce au appareils qui permet l'enregistrement audio-vidéo et à l'internet qui permet une diffusion n'importe ou`, on peut regarder n'importe quel spectacle quand on veut et ou on le veut, sans avoir à forcement regarder la prestation en direct.

La notion d'immersion consiste au fait que l'utilisateur du média se trouve à l'intérieur du média en question et qu'il soit en quelque sorte comme un acteur à la place d'être un simple spectateur. Ce-ci le permet de ressentir les sensations qu'on peut avoir lorsqu'on se trouve dans un endroit réel.

Les principales figures d’interactivité que l’on retrouve dans le Panoscope 360 sont touts de type immersifes, car elle nous font expérimenté un expérience physique. Elle nous donne une illusion d’absence de machine entre le spectateur et le média et une illusion d’environnement réel.

LA WEB TÉLÉ EST-ELLE PAYANTE AU QUÉBEC

Depuis quelque années, la webtélé est de plus en plus populaire au Québec, une quinzaine de webtélé professionnel sont crée par année sans compter ceux qui sont moins professionnel. Les futurs créateurs de webtélé  continue d'augmenter, tandis que la webtélé au Québec n'est pas rentable, pour la plus part des ses créateurs. ceux qui réussissent a faire des webtélés professionnel sont très ambitieux, car la plupart décident de ne pas demander d'aide à des grandes compagnie et de se lancer tout seule en espérant avoir du succès parce qu'il sont passionné.

La webtélé Québécoise qui a réussit à avoir assez de succès et qui a permis a son producteur de pouvoir en vivre est les Tètes à claque. C'est-elle qui à inciter en quelque sorte le développement de la webtélé au Québec. Un autre des rare réalisateur québécois qui réussit a vivre de ses revenus fait en webtélé est Jean- François Lizotte qui produit Bombe.TV. D'après lui, ce n'est pas dur de réussir à vivre de ses réalisation webtélé. Il pense que les gens qui décident de créer des webtélés veulent trop réussir par eux même et ne font assez de recherche de subventions ou de commandites. D'après lui pour réussir a avoir du succès avec webtélé, il faut d'abord chercher se faire commanditer en vendent sont produit avec de bons sujets. Ensuite, il faut multiplier ses plateformes de diffusion et ne pas s'arrêter  juste aux plus populaires comme le font la plupart des gens. Ensuite et avant tous, il faut avoir une bonne et nouvelle idée et non essayer de copier un idée de série télévision et quelque chose de déjas fait.

Analyse des figures de rhétorique dans un jeu interactif

Le panoscope 360 est un média interactif qui détient les plusieurs figures d'interactions. Une des figures que l'on retrouve dans le panoscope est la simulation, c'est-à-dire une représentation qui peut être manipuler, parce qu'elle met en scène la représentation d'un monde dans lequel on n'a un contrôle qu'on aurait pas en réalité, comme se déplacer debout dans chaque coin d'une rivière ou encore de voler dans le ciel. On n'y retrouve la manipulation qui est l'action de bouger un objet pour y créer un mouvement. Dans le panoscope, on peut toucher les éléments fictifs de l'environnement, et entendre un bruit en retour pour nous dire qu'on n'a belle et bien toucher l'élément, ce qui est figure de rétroaction, même si on n'obtient pas de sensations physiques. Une autre figure présente  est identification, c'est-à-dire qu'il y a un personnage qui joue un rôle dans l'interactivité. Dans le panoscope pour avoir un interaction, le personnage utilise une manège pour pouvoir se déplacer et contrôler le milieu dans lequel il est. On retrouve aussi le dirigiste qui est une figure qui oblige le spectateur à s'adapter à certain aspect du monde et dans le panoscope, le spectateur n'a pas le choix de s'adapter au milieu dans lequel il est, car il est quand même fictif, donc le spectateur doit s'adapter au fait qu'il ne dispose pas de tous ce qu'il disposerait dans la réalité.

Environnements immersifs

Luc Courchesne est un artiste visuel canadien. spécialisé dans les médias interactifs. Il est le président de la société des arts technologique (SAT) et professeur à l’université de Montréal. Il a crée au court de sa carrière plusieurs installations artistiques, fait plusieurs recherches sur des manières pour être de plus en plus interactif avec un monde virtuel. Il fait aussi beaucoup d’exposition et de visionnements, de conférences et participe des fois à des émissions sur de chaine de télévision. Il a également conçut le Panoscope 360 qui est un univers interactif projeter à 360 degré à l’aide d’un projecteur et dans lequel on peut se déplacer comme on veut à l’aide d’un manette.

Le Panoscope 360 conçut en 2000 par Luc Courchesne. C’est un dispositif dans lequel la personne se trouve, il y a une lentille de projection qui est placé au dessus de la personne pour pouvoir projeté l’univers immersif sur des écrans qui sont placé de manière a formé un hémisphère. Le spectateur qui se trouve à l’intérieur de la sphère, peut se créer une illusion de déplacement dans la sphère, car à l’aide d’une manette qui contrôle cet univers, on peut le faire déplacer de manière à être dans le lieu de l’univers virtuel qu’on désir être.

Le Panoscope 360 est considéré comme étant un média interactif et immersif.  Il fait parti de la catégorie installation des médias intéractifs .D’abord, il est considéré comme étant interactif, car on obtient une réaction lorsqu’il décide de vouloir touché a quelque chose se trouvant dans l’univers virtuel et aussi parce qu’on peut se déplacé partout dans l’univers. Ensuite, on dit qu’il est immersif parce que le spectateur entre à l’intérieur pour pouvoir vivre l’expérience et parce que l’espace alloué est tridimensionnel, contrairement au espace bidimensionnel ou on se trouve juste devant un écran. Son point de vus est endocentré, car on ne vit pas l’expérience à l’aide d’un autre personnage, mais plutôt par nous comme l’est une caméra subjectif dans un film.

Médiagraphie

http://www.din.umontreal.ca/prof/luc.courchesne/

http://tot.sat.qc.ca/dispositifs_panoscopes.html

Vidéoclip d'aujourd'hui

Les technologies qui ont amener l’émergence du vidéoclip sont le cinéma muet suivit de la télévision et de l’ordinateur (internet). Il y’a aussi le montage cinématographique qui était fait au début du siècle par les russes et dans le courant constructivisme soviétique qui eux avaient des plans avec des montages rythmés qui déroulaient rapidement et qui étaient accompagnés de musique. L’innovation visuel et l’importance des vidéos promotionnels ont aussi amener l’émergence des vidéos clips, mais c’est au début des années 1980 qu’elle prend de plus en plus de d’ampleur avec la création de la chaines spécialisé en vidéoclip (MTV) et du vidéoclip Triller qui est fait sous la forme d’un court-métrage de Michael Jackson qui est la grande vedette de l’époque. Les conséquences du ces technologies sur les vidéoclips d’aujourd’hui sont qu’ont n’a des vidéos avec plusieurs plans déroulant rapidement, on n’a des histoires qui sont raconté, on n’a des prestations live et mises en scène.

La vidéo que j’ai choisi à analyser est le vidéoclip Papa du rappeur français La Fouine. Puisqu’il s’agit du rappeur c’est un vidéoclip de rap qui est fait sous forme de récit image. Comme l’indique le titre, l’histoire raconté à un lien avec les relations père-enfant. Le vidéoclip est influencé des relations que le rappeur a eu avec son défunt père et des relation qu’il à avec sa jeune fille. Dans le montage du vidéoclip, les plans défile assez vite, mais il y’a beaucoup de ralenti dans le plans, ce qui donne plus de profondeur aux plans. La camera est fixe la plupart du temps, il n’y a pas d’effets spéciaux marquant dans la vidéo, la camera fait de lents déplacements que soit en zoom ou en travelling.

 

INTENSION CRUEL

Le titre du film est Cruel Intention, c'est un film de drame avec un peut de romance. l’histoire se passe entre deux jeunes adolescents, un gars et une fille qui décident de faire un pari. La fille défie le gars de réussir à coucher avec une fille qui est encore vierge et qui se réserve pour le mariage. Si le gars remporte le pari, il sortira avec la fille avec qui il a parié, si la fille quant à elle gagne le pari, elle aura la voiture de luxe du garçons.

En arrière-plan du menu DVD ont retrouve un partie avec une image qui a l'air d'être prise du film ou d'un lieu d'une des scène du film et on n'a une autre partie avec les composantes du menu qui sont mis sur un arrière-plan de couleur beige, donc les images sont fixe et il n'y à aucune animation ou de choses complexes. Il n'a pas de musique d'ambiance dans le menu et les indicateurs sont les mots (liens) qui change de couleur, aucune forme abstraite, objet ou trait. Il n'y a pas de transition lorsqu'on clique sur un des liens.

Madonna – 4 min

Le vidéo clip 4 minutes de Madonna est de type expérimental, parce qu’il ne raconte pas d’histoire en particulier. Il y'a une certaine mise en scène, car on comprend dans la musique qu’il reste 4 minutes pour sauver le monde et on voit les personnes principaux qui ont l’air de fuir un genre d’arrière plans qui les suit et qui engouffre tous sur son passage et qui va tous engouffrer dans 4min. il y’a aussi de la performance, car les personnages font des chorégraphies simultané dans le vidéo, mais le type de la vidéo reste belle et bien de type expérimental, car on voit beaucoup d’effets, parce que les plans défilent très rapidement et l’attention est le plus porter sur les effets plus que autre chose.

Les facteurs d’influence du vidéoclip sont tous d’abord le genre musical danse hiphop, car le sons a été produit par le producteur Timbaland qui est a la base un producteur spécialisé en musique hiphop commercial et qui devient très populaire pour ses productions autour des années 2008, année ou le vidéoclip et la musique ont été produite. Madonna se laisse influencé par ses vagues, même si il est un peu différent de son style musical habituel. Les sens qui est dégager des paroles de la musique est qu'il reste 4 minutes et que s'il y'a quelque chose on n'aimerait faire ou avoir, de ne pas hésiter. Le ton utilisé dans le clip est plus du type sensuel et provocant à cause des danses, des baisés qui sont présent tous au long. On ne retrouve aucune référence particulière a quelque de populaire.

Dans le clip, on remarque au premier coup d’œil que la vidéo a été tournée dans un studio. On remarque aussi qu’il y a beaucoup d’effets spéciaux et que certains plans ont été fait avec un écran vert ou bleu. Il y’a beaucoup de décores sur la scène. Les plans change très au rythme de la musique est elle aussi est super rythmée. Le type d’éclairage présent est froid. La caméra film dans toutes les sortes d’angles, stable comme insolite. Elle film aussi avec toutes sortes de plans, gros plans aux plans d’ensembles. Il y’a aussi différent sorte de figurants qui ne font pas les même sorte de figurations, certains sont des danseurs et d’autre des personnes.

Les liens entre les facteurs d’influence et l’aspect formel du vidéoclip et que comme c’est un vidéoclip de musique dance-hiphop et donc rythmé, on retrouve des chorégraphies et des danseurs hiphop comme figurants. La vidéo a été réaliser ressemant, donc ont peut voir que les effets sont très développer et professionnels.